Schematic Studies: Schematic Objects Study from Circle Geometry - kim heejo

Schematic Studies: Schematic Objects Study from Circle Geometry

 
Circle Geometry의 기하학적 구조를 실제 오브제로 확장하며, 재료와 설치 방식을 통해 조형의 공간적 가능성을 탐구하는 작업





Schematic Objects Study from Circle Geometry는 Circle Geometry에서 실험된 원형 중심의 기하학적 구조와 조형 관계를 실제 오브제로 전환하며, 평면적 도식이 공간 속 조형으로 어떻게 확장될 수 있는지를 탐구하는 작업이다. 이 시리즈는 단순히 디지털 드로잉을 입체화한 결과물이 아니라, 원, 반원, 직선, 삼각형, 사각형, 호, 절단면 등 기본적인 형식들이 실제 공간 안에서 어떤 물질성과 긴장, 관계를 형성하는지를 실험하는 오브제 연구라 할 수 있다. 따라서 이 작업은 하나의 완결된 조각 형식을 제시하기보다, 스키매틱한 구조가 공간 속에서 어떠한 방식으로 물질화되고 설치될 수 있는지를 탐색하는 과정으로 이해될 수 있다.
 
이 시리즈의 핵심은 기하학적 조형 요소의 공간적 전환에 있다. Circle Geometry에서 평면적으로 제시되었던 원형과 그 변형 구조들은 여기에서 실제 재료를 통해 두께와 중량, 방향성과 거리, 벽면과의 관계를 지닌 오브제로 재구성된다. 이때 형식은 더 이상 화면 위의 선과 면으로만 존재하지 않고, 실재하는 부피와 구조, 그리고 공간 점유를 통해 새로운 조형적 성격을 획득한다. 반원, 절단된 원형, 삼각형 프레임, 직선 구조 등은 각각 독립된 형상으로 존재하면서도, 주변 공간과의 관계 속에서 긴장과 균형을 새롭게 형성한다.
특히 이 작업은 전통적인 회화나 조각의 재료 범주를 벗어나, 다양한 물질을 조합하여 조형 구조를 구성한다는 점에서 특징적이다. 목재 프레임, 금속 와이어, 패널, 줄, 색면, 산업적 재료 등 서로 다른 성질의 요소들이 한 작품 안에서 결합하며, 각 재료는 단순한 제작 수단이 아니라 구조의 일부로 기능한다. 어떤 작품에서는 가벼운 선적 구조가 벽면 위에 긴장감 있게 걸리고, 어떤 작품에서는 단단한 평면 패널과 곡선 구조가 결합하며, 또 다른 작품에서는 매달기, 기대기, 고정하기, 부착하기와 같은 방식이 작품의 형식 자체를 규정한다. 이처럼 재료는 단순히 형태를 실현하는 माध्यम이 아니라, 조형의 논리를 직접 구성하는 요소로 작동한다.
 
설치 방식의 다양성 또한 이 시리즈의 중요한 특징이다. 이 작품들은 동일한 방식으로 벽면에 걸리거나 독립적으로 놓이는 전통적 오브제의 형식을 따르지 않는다. 대신 벽에 밀착되거나, 부분적으로 돌출되거나, 와이어와 줄에 의해 매달리거나, 바닥과 벽의 경계에 놓이거나, 혹은 주변 공간의 방향성을 활용하여 설치된다. 이러한 설치 방식은 작품을 하나의 고정된 물체로 보기보다, 공간과의 관계 속에서 작동하는 구조로 이해하게 만든다. 다시 말해, 작품의 형식은 물체 자체 안에만 있지 않고, 그것이 놓이는 방식과 주변 공간과 맺는 관계 안에서 완성된다.
 
이 시리즈에서 원형 구조는 여전히 중요한 중심을 이룬다. 완전한 원, 잘려진 원, 반원, 부분적으로 절단된 곡면, 원과 직선의 결합 구조 등은 반복적으로 등장하며, 평면에서 실험된 원형의 변형 가능성이 실제 공간 속에서 더욱 다양하게 전개된다. 그러나 이 원형 구조는 단순히 기하학적 질서의 반복에 머물지 않는다. 실제 오브제로 전환되면서, 원은 중력과 지지, 두께와 재질, 설치 방향과 주변 벽면의 조건에 따라 전혀 다른 감각적 성격을 획득한다. 이 과정에서 형식은 추상적 도식에서 벗어나, 공간과 물질의 조건을 지닌 구체적 조형으로 변화한다.
 
선적 요소 역시 중요한 역할을 한다. 와이어나 얇은 구조물로 이루어진 작품들은 드로잉의 선이 공간 속으로 확장된 것처럼 보이며, 평면 위의 선이 실제 공간 안에서 긴장과 방향성을 만들어내는 방식을 보여준다. 이러한 선적 구조는 실체가 최소화된 상태에서도 공간을 분할하고 시선을 유도하며, 조형적 질서를 형성한다. 이는 드로잉적 사고가 단순히 평면에 머무르지 않고, 공간 속에서도 유효한 구조 원리로 작동할 수 있음을 보여준다.
 
색채의 사용은 절제되어 있지만 분명한 역할을 수행한다. 블루, 레드, 그린, 핑크, 뉴트럴 톤 등은 각각의 오브제에서 형태를 강조하거나 구조적 관계를 구분하는 기능적 요소로 사용된다. 색은 감정적 표현을 과도하게 드러내기보다, 기하학적 형식과 재료의 관계를 더욱 명확하게 가시화하는 역할을 한다. 특히 일부 작품에서 등장하는 강한 단색면은 구조의 중심을 형성하거나, 선적 요소와 평면 요소 사이의 긴장을 강조하며, 공간 안에서 시각적 리듬을 만들어낸다.
 
무엇보다 Schematic Objects Study from Circle Geometry는 평면적 스키마가 공간적 실체로 이동하는 과정을 보여주는 연구적 성격의 작업이다. 이 시리즈에서 각각의 오브제는 하나의 독립된 작품이면서도, 동시에 더 큰 조형 언어를 실험하는 하나의 단위로 기능한다. 어떤 것은 구조의 균형을 시험하고, 어떤 것은 재료의 결합 가능성을 탐색하며, 어떤 것은 설치 방식에 따른 공간적 효과를 드러낸다. 따라서 이 작업은 완결된 조각의 집합이라기보다, 스키매틱한 조형 언어가 실제 공간 안에서 어떻게 구현되고 확장될 수 있는지를 다각도로 검토하는 실험적 장으로 이해될 수 있다.
 
결과적으로 Schematic Objects Study from Circle Geometry는 Circle Geometry에서 출발한 기하학적 구조를 실제 오브제로 전환하면서, 전통적인 재료와 형식의 범주를 넘어 다양한 물질과 설치 방식을 통해 조형의 공간적 가능성을 탐구하는 작업이다. 이 시리즈는 평면의 구조 실험을 입체적, 물질적, 설치적 차원으로 확장하며, 형식이 단순한 도형이 아니라 재료와 공간, 지지와 균형, 배치와 관계 속에서 새롭게 구성되는 과정을 보여준다. 따라서 이 작업은 스키매틱한 조형이 공간 안에서 어떻게 실체를 얻고, 어떻게 새로운 감각적 질서로 전환될 수 있는지를 탐구하는 중요한 오브제 연구로 이해될 수 있다.
 
 
 
 
 

Schematic Studies: Circle Geometry

Circle Geometry는 실제 오브제 작업으로 확장되기 이전, 원형을 중심으로 한 다양한 기하학적 구조와 조형 관계를 실험하기 위해 제작된 디지털 드로잉 시리즈이다. 이 작업은 완성된 입체 조형 그 자체를 제시하는 것이 아니라, 향후 오브제로 구현될 수 있는 형식적 가능성을 사전에 탐색하고 정리하는 과정으로서 기능한다.

Schematic Studies: Schematic Objects Study from Circle Geometry

Schematic Objects Study from Circle Geometry는 Circle Geometry에서 실험된 원형 중심의 기하학적 구조와 조형 관계를 실제 오브제로 전환하며, 평면적 도식이 공간 속 조형으로 어떻게 확장될 수 있는지를 탐구하는 작업이다. 이 시리즈는 단순히 디지털 드로잉을 입체화한 결과물이 아니라, 원, 반원, 직선, 삼각형, 사각형, 호, 절단면 등 기본적인 형식들이 실제 공간 안에서 어떤 물질성과 긴장, 관계를 형성하는지를 실험하는 오브제 연구라 할 수 있다.

Schematic Studies: Schematic Painting Study from Core Searching Drawings

Schematic Painting Study from Core Searching Drawings는 앞선 Core Searching Drawings에서 탐구된 반원 중심의 조형 구조를 평면 회화 안으로 확장한 작업이다. 이 시리즈는 드로잉에서 출발한 기본 형식을 회화적 화면 위에 재구성하면서, 색채, 빛, 그리고 가변적인 시지각의 작용을 결합하여 새로운 감각적 질서를 형성한다. 따라서 이 작업은 단순히 드로잉을 회화로 옮긴 결과가 아니라,

Schematic Platform no.1

Schematic Platform no.1은 드로잉, 회화, 오브제, 구조적 요소들을 하나의 공간 안에 통합적으로 조직함으로써, Schematic Medium의 총체적 개념을 설치 형식으로 구현한 작업이다. 이 작품은 개별 장르를 병렬적으로 나누어 제시하는 방식이 아니라, 지금까지 전개해온 서로 다른 조형 언어들을 하나의 유기적 구조 안에서 결합하여 단일한 작품으로 작동하게 한다.

Pattern Studies

Pattern Studies는 Schematic Medium의 조형 요소 가운데 하나인 패턴을 중심으로, 반복과 배열, 색채와 리듬이 어떻게 화면의 구조를 형성하는지를 탐구한 작업이다. 이 시리즈에서 패턴은 단순한 장식적 요소나 표면적 반복이 아니라, 화면의 질서를 구성하고 감각적 리듬을 발생시키는 핵심 조형 원리로 작동한다.

Face Series

Face 시리즈는 인간의 얼굴을 중심으로 한 회화 작업이다. 단순한 초상 재현을 넘어 색채, 브러시 스트로크, 구도와 표정을 통해 인간 존재의 감정과 심리적 흔적을 탐구한다. 각 작품은 서로 다른 인물의 개성과 분위기를 회화적으로 드러낸다.

Genetic Clones: Hello! Dolly!

화면에 등장하는 양은 일정한 형태적 구조를 유지하지만, 색채, 구도, 표면 처리의 차이를 통해 각기 다른 상태로 나타난다. 이때 양의 형상은 사실적 재현의 대상이라기보다, 단순화된 형태 단위로 환원되어 다루어진다. 몸체와 얼굴은 간결한 덩어리와 면의 관계로 구성되며, 세부 묘사는 의도적으로 절제된다. 이러한 환원은 대상을 구체적으로 설명하기보다, 형태가 어떻게 조직되고 변형되는지를 드러내기 위한 방식이다.